viernes, 25 de marzo de 2011

CRONICA DEL MADRID POPFEST

 por le sportique


La primera edición del Popfest se celebró los días 11 y 12 de marzo, por primera vez en Madrid. Gracias al apoyo de unos cuantos enamorados del twee-pop, indie-pop (éste es el que menos me gusta como término) o llamadlo como queráis, pudo tener lugar la primera edición en la sala Clamores. En cuanto al popfest, se vienen celebrando en capitales de toda Europa desde hace un tiempo y Madrid no iba a ser menos. Fue una gozada ver a la mayoría de los popkids de España reunidos para esta fiesta especial, que no había tenido precedente, excepto por los conciertos que organizaban Luis y Montse de Elefant. Así los organizadores tenían un sueño, después de haber asistido a Indietracks y otros conciertos y se dijeron ¿Y porque no nosotros también? Se empezó a gestar lo que era el embrión de lo que es ya una realidad: el Madrid Popfest.



El saber estar y la clase de The Orchids

El tener un festival pequeño como el Popfest, hecho con tanto mimo y cuidado, es algo inusual por varias cosas. La primera, que en una ciudad como Madrid, en la que imperan los conciertos de grupos grandes o semi-grandes, que al que escribe estas líneas, le dan un poco igual, resultan ser bocanadas de aire fresco a un panorama más bien plano. En otro orden, que no tenemos nada que envidiar a festivales que se organizan fuera de España a estas alturas como pueden ser los citados Popfest de Londres, Glasgow, etc.



Los Darling promesas hechas realidad en el Popfest
El primero de los días, comencé con Horowitz (no pude llegar antes, sic) y su pop de guitarras en los que se intuye su marcada influencia por Razorcuts. Disfrutables desde el minuto cero, ofrecieron una primera descarga a los asistentes del Popfest. Uno de los platos fuertes del festival fue la presencia del grupo de Glasgow The Orchids, unos clásicos de Sarah Records, que mostraron un repertorio impecable con todas las canciones contenidas en sus viejos 7 pulgadas que hace unos años se encargó de reeditar LTM Records (y es que han pasado más de 20 años, ya). James y los suyos dieron un concierto muy correcto y por momentos emocionante (“Caveman”, “Who needs tomorrow”), dejando una sonrisa en los labios a los que estábamos allí. Zipper nos recordaron porque les gustan tanto Tallulah Gosh y los grupos de punk-pop. Su acelerado directo nos mostró sus canciones nuevas, aquellas en las que se nota un cambio de dirección en la banda, ya editando en Cloudberry y en Elefant records

En cuanto a uno de los grupos más esperados del festival, los ingleses Allo Darlin', hicieron a todo el mundo saltar con sus canciones, regalando una versión acelerada de sus discos, más alegre, más contagiosa y menos melancólica (ver películas porno con tu novio entre las sábanas, pero ojo, sólo para reírse). Allo Darlin' son responsables de regalarnos algunas de las mejores canciones de estos últimos tiempos. Y es que van a ser grandes y ya están empezando a serlo, después de dar una gira que les está llevando por todo Europa y que recaló en Madrid. Con una vocalista que es un verdadero vendaval en directo, fueron desgranando sus temas, a medio camino entre Camera Obscura, unos Would-Be-Goods rápidos,The Magnetic Fields y el último pop sueco. Y es que My Heart is a Drummer”, “If lonliness was art”  son canciones inmensas, que te atrapan desde la primera escucha.


Allo Darling' en plena faena



Gaia dándolo todo en el Popfest
El sábado, después de haber tenido la fiesta post-Popfest, todos un poco más cansados después del día anterior, tuvimos la ocasión de ver a Aias abriendo la segunda jornada. Con una Gaia un poco afectada de la garganta, consiguieron salir del paso haciendo esos juegos de voces tan característicos que nos recuerdan a Sleater-Kinney, Kathleen Hanna, el riot-grrl, y Tobi vail. Este grupo de Barcelona ha tenido la oportunidad de grabar en un sello de fuera y tener cierta repercusión a nivel internacional. Luego llegaron Fred i Son, una de las últimas sensaciones de aquí. Su estilo en directo, menos cercano al Donosti Sound, y más cercano al power-pop y grupos como Slipslide, Close Lobsters, Saint Christopher y los Brilliant Corners
En el meridiano del segundo día, con una descarga de ruido melódica, llegaron The Blanche Hudson Weekend como una apisonadora, con sus guitarras a lo Jesus and Mary Chain y su premeditado estilo cincuentero. Darren y Caroline, saben perfectamente hacernos vibrar con sus hits “Crying Shame” y “Let me Go”. Toneladas de ruido y humo, para llevar chaquetas de cuero y celebrar que tu novia te ha dejado.


The Blanche Hudson Weekend
Cola Jet-Set ya  estaban preparándose   para ofrecer lo que fue un concierto con su peculiar estilo sixties, y en el que se adivina su gusto por los grupos de chicas como The Ronnetes o The Shangrillas, en la que nos ofrecieron su versión de “Al Amanecer”, en la que salieron a cantar los responsables del festival  con momento fiesta de cumpleaños incluido. Para cerrar el festival, nada mejor que contar con la presencia de Amelia, Rob y los suyos, presentando las canciones de su último disco “Dansette, Dansette”, con nueva formación añadida. Hacía casi 10 años que no visitaban Madrid y se les echaba de menos. Y eso que la última vez dieron tres conciertos consecutivos en el Ochoymedio, la Fnac y los conciertos de Radio-3. Fue como un sueño tenerles por aquí a estas alturas, 2011, en el que se ha vuelto todo un poco plano. Amelia que bien conoce cómo se hacian las cosas en Sarah o en K, sigue inamovible sobre lo que debe y no debe ser un gran grupo de pop, que ya se venía adivinando desde sus singles y discos como “Heavenly Vs. Satan” o “Operation Heavenly”. Amelia nos demostró por qué sigue siendo una de las cabezas visibles del Twee, después de una larga trayectoria que se extiende a lo largo de más de 30 años en grupos como los maravillosos Heavenly, Marine Research y ahora con Tender Trap. Sobre el concierto, rememorar que ha sido la guinda de un pastel que se llama Popfest, que terminó con “Oh Katrina”, el cual volverá con fuerzas renovadas para el año que viene.






Todo el trabajo de un festival pequeño, radica en el amor que se profesa a determinados grupos (nuestros grupos) y a un estilo de vida, para muchos obsoleto, que sigue siendo el investigar nuevos grupos que hagan música que verdaderamente sienten lo que hacen, al margen de etiquetas, marcas patrocinadoras y conciertos masivos .Lo que mueve el popfest es la ilusión de muchos kamikazes de los grupos que aquí por no llegar a más público, muchas veces no tenemos la oportunidad de degustar. El puro placer de ver a grupos que te gustan que no podrías ver de otro modo, a no ser que vivieras en Londres, o en alguna otra ciudad de Reino Unido con una apretada agenda de conciertos. Esto demuestra que la autogestión, una vez más, se presenta como una opción viable, que en sí se presenta como alternativa para la gente que todavía se resiste a que le enseñen los grupos que tiene que escuchar y los conciertos a los que tiene que ir. La etiqueta indie-pop, que ya no dice absolutamente nada, al tergiversarse su significado, ya ha perdido todo su valor: hoy en día todo es indie-pop, ya da igual que se hable de Iron and Wine, Nacho Vegas, Cut copy etc. Por eso el Popfest se presenta como una alternativa al aburrimiento y a esa escena plana en la que lo que menos importa es la música auspiciada por las marcas comerciales.

Larga vida al Popfest.



Amelia Fletcher de los Tender Trap


Madrid Popfest


jueves, 24 de marzo de 2011

METRONOMY - The English Riviera

Siempre da gusto escuchar temas que destilan elegancia y estilo a borbotones, como es el caso de lo nuevo de Metronomy. Este derroche de clase musical es lo que nos espera en el tercer trabajo de larga duración del ahora cuarteto, al menos eso es lo que esperamos con dos de las audiciones que han adelantado de este "The English Riviera".


De lo que podemos deducir de estas dos temas es la pérdida de agresividad de su lado más electrónico y un mayor protagonismo de los instrumentos más clásicos del rock y el pop. No sabemos si esto será una quema de naves al estilo Hernan Cortés y si supondrá un acercamiento a un sonido más pop y menos electrónico, pero por ahora nos gusta.

Por España aparecerán el 18 de Junio en Barcelona en el Sonar.






The English Riviera - Tracklist:


01. The English Riviera
02. We Broke Free
03. Everything Goes My Way
04. The Look
05. She Wants
06. Trouble
07. The Bay
08. Loving Arm
09. Corinne
10. Some Written
11. Love Underlined




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viernes, 18 de marzo de 2011

THE FRUHSTUCKS - Sorry, We Are The Fruhstucks


El pasado 15 de marzo salió a la venta "Sorry, We Are The Fruhstucks" la versión en vinilo del nuevo EP del dúo The Fruhstucks en la discográfica RACECAR, lo cual supone una excelente excusa para presentaros a esta pareja formada por Jesús (Sutja) Gutiérrez  y Miguel Boxerinlove.

Más conocidos en la blogosfera internacional, que en el solar patrio, en donde  no paran de recoger críticas positivas y parabienes por doquier, empiezan a abrirse paso poco a poco en el panorama nacional a la vez que va creciendo el "runrun y la rumorología" en torno a ellos.


Este nuevo trabajo, grabado en la distancia, entre Castellón y Tenerife suena a electrónica experimental, aunque con menos carga que en anteriores entregas, a lo-fi de calidad, a oníricas guitarras y a sintetizadores  que nos inyectan dosis controladas de oscuridad pausada.




No nos defrauda esta última entrega con respecto a sus composiciones anteriores recogidas en el magnífico "Parade, I Don't Care" que cuenta entre sus joyas la preciosa "I Don't Have a Mind" fantástico ejercicio de hipnosis melódica de dream pop. El primer lanzamiento del grupo fue  "Hat & Cats", previo a la unión de Sutja con Miguel  y supone la pieza más electrónica y más bailable de su repertorio.




Que lo disfrutéis, os dejamos con su música:







THE FRUHSTUCKS: 














miércoles, 16 de marzo de 2011

DOES IT OFFEND YOU, YEAH? - Don’t Say We Didn’t Warn You

El pasado 14 de marzo salió de forma oficial el segundo trabajo de los Does It Offend To Say, Yeah? bajo el nombre de Don’t Say We Didn’t Warn You. Pues bien el quinteto británico, de Reading, mantiene la línea ascendente que iniciaron en su magnífico primer larga duración, You Have No Idea What You’re Getting Yourself Into, publicado en el 2008. Su sonido se mantiene fiel a sus orígenes, siendo una amalgaga y mescolanza de estilos, desde el dance punk, el indie rock, la electrónica con tintes de rave y muy poquito de hip hop (como en el tema Wondering).




Entre las diez canciones del álbum tenemos perlas que reinarán en las pistas y desgastaran las zapatillas de más de uno, en los próximos meses, como el primer single The monkeys are coming,  la magnífica We are the dead (pieza que te hará mover articulaciones que pensabas que no tenías) que abre el disco,  la   frenética John Hurt, o Wrestler  la  más electrónica.


Y aunque su reino es el dance punk no hay que menospreciar composiciones como Pull Out My Insides, puro indie rock,  la pegadiza The Knife con su gran estribillo , o nuestra preferida Wrong Time Wrong Planet, con su magnífico bajo como instrumento conductor del tema. Quizás las canciones que menos nos dicen son Yeah! y el corte diez que cierra el disco, la tranquilita Broken Arms.



Los DIOYY tienen todo para triunfar en este 2011 con una discografía breve pero contundente, repleta de números 1 de pista, con un directo demoledor, pleno de energía, apostamos los ahorros en que éste será su año de consolidación como banda importante. Esperamos verles en directo, no perdéroslo si teneis ocasión, Yeahhh....!








 
Tracklist Don’t Say We Didn’t Warn You:


01. We Are The Dead
02. John Hurt
03. Pull Out My Insides
04. Yeah
05. The Monkeys Are Coming
06. Wrong Time Wrong Planet
07. Wrestler
08. Wondering
09. The Knife
10. Broken Arms



  
 DIOYY: Discográfica. Facebook. MySpace. Web.


viernes, 11 de marzo de 2011

¿QUIÉN ES COLLEEN GREEN?




Os presentamos a Colleen Green una estrella emergente, que va despegando poco a poco y que acaba de lanzar el pasado 1 de marzo su primer vinilo "Green One" +3, título bien explícito y directo como su música, en siete pulgadas en la discográfica Hardly Art. Anteriormente en el 2010 nos lanzó dos perlas en formato CD-R y casete:  4 Loko 2 Kayla  y Milo Goes to Compton. Originaria de Massachusetts  se traslada a Oakland, California en 2008  para acabar recientemente instalándose en Los Angeles.


Con su guitarra, su voz y su caja de ritmos se presenta en los directos desgranando una tras otras canciones breves e intensas de dos minutos que destilan resonancias de garaje, de golpes fuzz de guitarra, de punk-rock, de grupos de chicas de los sesenta pasados por la batidora del lo-fi de  los noventa y el Sol de California. En su repertorio encontramos versiones de Blink 182 (M&Ms), The Beach Boys (Surfer Girl) o The Trogg (Wild Thing), entre otras.


Sería la perfecta novia de los Ramones y se convertirá en el azote de los grupos de chicas actuales como las Dum Dum Girl. ¡Qué se vayan apuntando a la lista del INEM! Actualmente se encuentra de gira por su país, y sería un momento excelente para que alguien se atreviera a contratarla. ¿Quizás?.
 

DISCOGRAFÍA

4 Loko 2 Kayla:
1. Green One.
2. Dance the Night Away.
3. Y Do U Call Me.
4 I'm Leaving it up to You
5. Kayla Rolls on Molly.
6. 4 Loko 2 Kayla.
Demos:
1. M&M
2. Worship You


Milo Goes to Compton:

Cara A


1. Good Good Things (Descendents)
2. I Wanna Be Degraded
3. Goldmine
4. I Will Follow Him

Cara B:

1. Always on My Mind
2. Nice Boy (I Want A)
3. Worship You
4. The Day I Fell in Love With You







"Green One" +3

Cara A:
1. Green One
2. Dance the Night Away


Cara B:
1. Y Do U Call Me?
2. I'm Leaving It Up to You

miércoles, 9 de marzo de 2011

DCODE - Nuevo festival en Madrid

Esta mañana ha sido la presentación oficial del nuevo Dcode Festival que se celebrará en Madrid los días 24 y 25 de Junio en el CD Cantarranas de la Universidad Complutense de Madrid. Organizado por Live Nation y la propia Universidad Complutense de Madrid, pretenden ofrecer, además del cartel musical propio de este tipo de eventos, exposiciones, proyecciones de video-arte (Art Bartery con su "Arte X Trueque", visuales de onedotzero o la instalación del alemán Boris Hoppek) y nuevas tecnologías.



El cartel, que ni mucho menos está cerrado cuenta con las confirmaciones de Crystal Castles, My Chemical Romance, Kasabian,  Eels, The Sounds, Band of Horses, Lori Meyers, The Vaccines, Zombie Kids, Nothink, The New Raemon, Blood Red Shoes, Jamaica, Toundra, L.A., Nothink, All time low, Polock, Toundra, Foster the people y Mucho. Como veis variadito y de buena calidad, aunque aun quedan por confirmar más grupos. Entre las bandas que se especulan que puedan añadirse tenemos por ejemplo a The kills y The horrors, aunque por ahora es pura rumorología.

Las entradas se pondrán a la venta el próximo día 11 de marzo a un precio de preventa de abono de los dos días del festival de 60 euros para las primeras 5.000 adquisiciones.


Página oficial del Festival


martes, 8 de marzo de 2011

MATT & KIM: Conciertos presentación "Sidewalks"

Matt & Kim pareja en la vida real y en lo musical forman uno de los dúos más simpáticos y frescos del panorama actual. Formados en el 2004 podremos disfrutarlos en Madrid (1/04 Rock Kitchen) y Barcelona (2/04 Sala Apolo) con su canciones llenas de energía y desenfado nos presentarán su tercer y por ahora  último disco "Sidewalks".

No busquéis guitarra ni bajo en sus composiciones, ni falta que hace. Con sólo batería, teclado y sus voces,  sus directos serían capaces de mover el Peñón de Gibraltar, si se lo propusieran.  Estamos ante una excelente oportunidad para disfrutar con este dueto repleto de espontaneidad y cierto gamberrismo-punk, que  se hacen simpáticos y te atrapan desde la primera escucha. Cuidado en sus conciertos que son capaces de montarla en cuanto te descuidas, sobre todo atentos las primeras filas.


El resto de su discografía lo componen  "Matt &Kim" y el trabajo que más nos gusta "Grand", aunque sin desmerecer a ninguno de los otros dos.

Probablemente nunca serán cabezas de cartel de cualquiera de los megafestivales de turno, pero suponen un  soplo de aire fresco en este mundo de lo "políticamente correcto" que nos viene muy bien para ventilar de vez en cuando la hipocresía que se va acumulando en el mainstream social en general y musical en particular. Lo decimos, entre otras cosas por los videos con que nos suelen sorprender de tanto en tanto, como este "Cameras", canción de su último disco. o al video de "Lessons learned" de su segundo trabajo.



Tracklist "Sidewalks":

01. Block After Block
02. AM/FM Sound
03. Cameras
04. Red Paint
05. Where You’re Coming From
06. Good for Great
07. Northeast
08. Wires
09. Silver Tiles
10. Ice Melts


Matt Johnson (voces/teclados)
Kim Schifino (Voces/batería)


 


Os dejamos con su canción más conocida este "Yea Yeah".