sábado, 30 de julio de 2011

Un baño musical con : Grouplove - Noel Gallagher - Overlord -The Drums - Winter Gloves

En estos días calurosos de vacaciones no está uno para muchas reseñas y críticas sesudas, ni supongo que vosotr@s estaréis para leer párrafos cargantes, así que os propongo un chapuzón musical de lo "más refrescante" que ha salido últimamente en vídeo, por tanto, preparad vuestra crema protectora y el bronceador y plantad la sombrilla en las playas musicales de Grouplove, Noel Gallagher, The Drums, Winter Gloves y el aperitivo del recién trabajo de Overlord.


Los californianos Grouplove han presentado su vídeo de la canción "Tongue Tied", del que será su primer disco "Never Trust A Happy Song" y que pretenden lanzar el próximo 13 de Septiembre. El disco estará formado por 12 canciones de las que repiten "Itchin on a Photograph", y la más conocida "Colours".





De Noel Gallagher y familia se ha escrito de todo y de todos los colores, esto es el vídeo anticipo de lo que será su primer disco "Noel Gallagher's High Flying Birds". Nunca fui un superfan de Caín y Abel, pero siempre les reconocí su talento, de momento este primer single me ha ganado, esperemos el disco.





The Drums uno de esos grupos que sube y sube y sube meteóricamente en el firmamento independiente está a punto de sacar su segundo disco de nombre "Portamento". El disco saldrá el 12 de septiembre y también como en el caso anterior lo formarán 12 canciones.



Le toca el turno a Winter Gloves, los de Montreal nos han obsequiado con el vídeo del tema "Ending Son" de su último disco "All Red" una canción fresca de esas que cuando te das cuenta estás moviendo los pies sin parar. Buen disco y buen grupo.



Y por último os dejamos con una de las sorpresas más agradables, el último trabajo de Overlord y su canción "Keep It From the Baby", por ahora una de las candidatas a canción del verano, de su último álbum "In Soviet Russia My Heart Breaks You". Que disfrutéis del baño y cuidado con las olas.


06 - overlord - Keep It from the Baby by overlord is not metal

miércoles, 20 de julio de 2011

DENGUE FEVER - Cannibal Courtship

Puntuación: 8,5/10



Dengue Fever es un sexteto californiano, liderado por los hermanos Holtzman, Ethan (teclados) y Zack (guitarra/cantante) que el pasado 19 de abril lanzaron al mercado en Fantasy Records/Concord Music, su último trabajo, Canibal Courtship.


El grupo se formó allá en el lejano 2001 tras un viaje que realizó Ethan a Camboya. El músico quedó tan prendado por el país, sus gentes y por la música pop camboyana de los años sesenta que aún se escucha en las emisoras del país, que a la vuelta convenció a su hermano y se lanzarón al proyecto de crear Dengue Fever. El problema se presentó al buscar en Los Angeles una cantante de khmer, idioma de Camboya, sin embargo, por casualidades de la vida, encontraron a Chhom Nimol como quien dice a la vuelta de la esquina, en un local del barrio de Little Phnom Penh, en Long Beach, al menos esto es lo que dice la leyenda. Desde entonces la formación se lanzó a un descenso en caída libre mezclando en su sonido influencias tan dispares como el surfer rock, la psicodelia, el pop camboyano de los sesenta todo ello salpicado en la voz rica en matices orientales de Chhom Nimol. Así lo que en principio empezó como algo divertido pronto llamó la atención de gente como Matt Dillon (que incluye una de sus canciones en la B.S.O. de City Of Ghost), Jim Jarmusch (que coloca el tema Ethanopium en la B.S.O. de la película de culto Broken Flowers) o de Peter Gabriel que avaló su anterior trabajo Venus On Earth.




En Canibal Courtship consiguen elevar bastantes décimas la fiebre de sus ritmos, continúan con su viaje frenético, pisando el acelerador por las carreteras de sus composiciones en un trabajo brillante, de calidad y talento en el que sobresale la voz de Chhom que alcanza sus mejores momentos, como es natural, en los temas o fragmentos cantados en khmer como en Mr Bubbles (por otra parte con unos magníficos teclados) o en Uku. Si algo se diferencia de sus discos anteriores es su toque menos Bollywood, y sus ritmos más bailables, ¡carne fresca de pista!.




Música recomendada para espías en el sudeste asiático (Durian Dowry), para pasar las tardes del monzón (Uku), para surfear en las playas de Hanói (Only A Friend) o para bailar en los clubs más canallas de Bangkog (Cement Slippers). Yo ya voy cogiendo la tabla y el bañador, os espero en la desembocadura del Mekong escuchando a los Dengue Fever... ¡vacunaos!.





Portada con el instrumento, invención de la banda:  mastadong
 Canibal Courtship:

 1. Cannibal Courtship 4:34
 2. Cement Slippers 3:35
 3. Uku 5:16
 4. Family Business 3:38
 5. Only A Friend 4:58
 6. Sister In The Radio 4:07
 7. 2012(Bury Our Heads)3:50
 8. Kiss Of The Bufo Alvarius 3:36
 9. Thank You Goodbye 4:20
 10. Mr. Bubbles 4:20
 11. Durian Dowry 4:30







Dengue Fever son:
Chhom Nimol (vocals)
Ethan Holtzman (Keyboards)
Zac Holtzman (guitar/vocals)
Senon Williams (bass)
Paul Smith (drums)
David Ralicke (sax)

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miércoles, 13 de julio de 2011

THE HORRORS - Skying

Puntuación: 7/10





No hay nada mejor para alcanzar el estrellato que ser el boca a boca de numerosos blogs de renombre y webs musicales que a modo de faros iluminan el sendero indicándonos que es moderno, lo que se va a escuchar y lo que triunfará en un futuro, y si no, que se lo digan a The Horrors, que tuvieron un debut fulgurante desde su primer disco, Strange House (2007), unas críticas generalizadas de banda revelación, de grupo a seguir, etc, con una estética oscura y una leyenda, bien ganada, de "killers" en el escenario, sólo recordar el tristísimo y penoso espectáculo en la sala Moby Dick en Madrid en el 2008. Pues bien el quinteto británico ha publicado el que hace su tercer disco, producido por ellos mismos, en su carrera de nombre Skying, el pasado 11 de Julio, desde la discográfica XL Recording.



Si en el primer disco fuimos aplastados por los ritmos garajeros y semi-punks, si en el segundo, Primary Colours, caímos golpeados por el muro shoegaze mezclado con sonido krautrock, en este tercero nos arrastran a un sonido ochentero más limpio batido, por ejemplo, con la esencia de grupos como los Chameleons, que es la impresión que me produce en las primeras escuchas.

The Horrors es un grupo aun en busca de una identidad y personalidad propia como se demuestra en los vaivenes de sus tres discos. Quizás lo más remarcable, lo más evidente sea su ¿huida? hacia territorios sonoros más nítidos, que se refleja tanto en su música como en su estética, a canciones que llegarán a un público más amplio en donde van adquiriendo más protagonismo los teclados y en una mayor nitidez en la voz de Faris Badwan (que lleva un año glorioso y movidito, acordaros de su buen debut de su banda paralela Cat's Eyes). Pero no os perdáis con la búsqueda del grial sonoro del grupo o con las retóricas del que escribe, porque este disco es un gran disco, como lo fue el segundo, estando ambos muy por encima del primero



Del disco destacan con luz propia canciones como I Can See Through You, la más Chameleons de todas, Endless Blue, Moving Further Away (la mejor de todas y que será, seguro, un bombazo en directo, ) y Oceans Burning. El primer single elegido por el quinteto es Still Life, canción que se deja oír pero no llega a la altura de las anteriores, siendo la descartable el tema que abre el álbum, Changing The Rain. En resumen buen disco que seguramente obtendrá el beneplácito de la mayoría y quizás la desilusión de algunos incondicionales que hubieran preferido una vuelta  a sonidos más crudos, cosa que dificilmente ocurrirá. Sospecho incluso que esta tendencia se remarcará en los próximos trabajos, y si no fijaos en el significativo nombre del disco "Skying" y en la fotografía de la portada, que desde la cual casi se puede oír la voz que guiara  a la pequeña  Caroline en Poltergeist de su salida del inframundo y que ahora parece querer salvar a Faris Badwan gritando de nuevo: ¡Faris ve hacia la luz!





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miércoles, 6 de julio de 2011

Francois Peglau - Concierto presentación en Madrid

 por Ratatatá "ad infinitum"

El pasado sábado 2 de Julio se presentó en Madrid el polifacético Francois Peglau,  compositor y videoartista peruano arraigado en Londres presentando su disco "The Inminent Failure Of Francois Peglau" en el Café la Palma abriendo la velada el cantautor Charles Lavaigne.

El dominicano Charles Lavaigne, reconozco mi desconocimiento previo sobre el artista, mea culpa, tuvo que lidiar con una sala prácticamente vacía. Carlos hizo un concierto de menos a más y supo ganarse al escaso público que tuvo la fortuna de disfrutar de los temas que el cantautor interpretó. Carlos presenta una voz poderosa a la que sabe sacar partido interpretando unas canciones personales que no suelen seguir los patrones determinados en este tipo de composiciones. Recomendable y recomendado.


¿Cara o cruz? ¿Fracaso o victoria?
Y por fin llegamos a Francois Peglau. El peruano auténtico ejemplo del artista hecho a sí mismo, formó parte de las bandas El Guetto y Los Fucking Sombreros hasta que decide dejarlo todo y trasladarse a Londres por motivos de estudio y trabajo. Su nombre empezó a sonar poco a poco pero cada vez con más fuerza a través de las bitácoras y blogs independientes fundamentalmente tanto del mundo anglo/europeo como en menor medida del hispanoparlante. Ejemplo de como el boca a boca o mejor dicho "el link a link" funciona en este mundo nuestro de eso que se bautizó antaño con la expresión: "la aldea global" y que muy probablemente sea rebautizado como "las omnipresentes hasta en la sopa redes sociales". De él se ha dicho casi de todo y casi todo bueno, ha llamado la atención de la cadena MTV (algo que tal y como está la cadena no se sabe si es bueno o malo)  firmando un contrato con la misma para realizar la cabecera de uno de sus realities, se le ha visto cierta vena a lo Bob Dylan y se ha catalogado su álbum entre los 20 mejores discos de 2010.



Peglau es poseedor de un sonido lo-fi que entronca perfectamente con su personalidad y su forma de hacer y entender la música, sin prisas y con pausa, con inteligencia, con descaro y con talento, con unas letras y unos títulos de canciones que destilan cierto fatalismo decadente e irónico o como si un existencialista trabajase de quiromántico.


Francois con talento también para lo visual, empeñado en hacer de cada canción un vídeo, da la impresión de ser un agente secreto al servicio de su graciosa majestad, espía despistado que no sabe si va o viene que a modo de moneda al aire destrozará o salvará al mundo en el último instante, decidido e indeciso a la vez. Como diría algún héroe de la gran pantalla , en esmoquin, en la coctelera de su música se mezcla "Francois con Peglau agitado, no batido" pero con un talento majestuoso

Francois Peglau y la fabulosa Fracaso Band dándolo todo en Madrid

Y por desgracia, pero para gusto del personal presente que no tuvo que sufrir de las apreturas habituales, no se llenó la sala, rozando los 3/4. Lástima porque asistimos a un breve pero magnífico y agradable concierto con una sensación de cercanía entre la banda y el público que es muy difícil de conseguir. Durante su breve actuación disfrutamos casi en su totalidad de los temas que componen el último trabajo del artista destacando canciones como "If you want their way of live", "Who wants to go", "God & the unconscious want me dead", "We know we won't make", "One minute to midnight dream [So sad]", "I'm down" y la magnífica "Sundays Ukelele Song", entre otras.


Si tenéis oportunidad ir a disfrutar con él y la Fracaso Band, me lo agradeceréis, ¡se aceptan donativos! por el consejo.



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